Aurelia Marceau: uma introdução à sua vida

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Aurélia Marceau é filha do famoso mímico francês Marcel Marceau.

Ela ganhou elogios em shows de destaque todos ao redor do mundo por sua atuação, atuação e habilidades artísticas.

Nas redes sociais, seu trabalho intrigante tem um público dedicado. Marcel Marceau, nascido em 22 de março de 1923, em Estrasburgo, na França, personifica a criatividade e o talento artístico.

Ele se tornou um dos atores e mímicos mais conhecidos da história.

Impressionou muitos artistas, com destaque para sua filha Aurélia Marceau.

Já adulta, Aurélia Marceau vive a sua própria vida e segue a sua carreira artística.

Ela ganhou notoriedade por seus trabalhos criativos, que incluem LGBTQIA+ Power Couples of Hollywood, fotos e arte de produção.

Sites como IMDb e TVShowStars.com apresentam seu trabalho.

Aurélia Marceau Infância

Em Estrasburgo, França, Marcel Marceau nasceu em uma família judia. O pai de Charles Mangel, natural de Bdzin, na Polônia, era um açougueiro kosher. Sua mãe, Anne Werzberg, nasceu em Yabluniv, Ucrânia.

Durante a invasão nazista da França, Marcel, de 17 anos, e sua família se mudaram para Limoges. Seu primo Georges Loinger, membro da Resistência Judaica Francesa, o pressionou a se juntar para ajudar no resgate de judeus durante o Holocausto.

O OJC (composto por nove redes judaicas clandestinas) ajudou milhares de adultos e jovens judeus a sobreviver à Segunda Guerra Mundial na França.

Ele fingiu ser funcionário da escola que Yvonne Hagnauer dirigia e frequentava as aulas em sua casa nos subúrbios de Paris.

Hagnauer finalmente recebeu a designação de Yad Vashem como Justo entre as Nações. A Gestapo assassinou o pai de Marcel em 1944 e o enviou para o campo de concentração de Auschwitz. Madre Marcel ainda está aqui.

Em homenagem a François Séverin Marceau-Desgraviers, general da Revolução Francesa, Marcel e seu irmão mais velho Alain adotaram o sobrenome “Marceau” durante a ocupação alemã da França. Os dois irmãos se alistaram na Resistência em Limoges, na França.

No contexto da Resistência Judaica na França, eles resgataram inúmeras crianças das leis raciais e dos campos de concentração antes de se alistar no exército francês quando Paris foi libertada.

Marceau, que comandava em três idiomas - inglês, francês e alemão - serviu como oficial de ligação do Terceiro Exército do general George Patton.

Marceau conta que quando tinha cinco anos, sua mãe o levou para ver um filme de Charlie Chaplin, e que essa experiência o motivou a buscar a carreira de mímica.

Após a invasão francesa, quando tentou ocupar crianças judias para permitir que escapassem em segurança para a Suíça imparcial, ele primeiro tentou a mímica.

Ele se matriculou na Escola de Arte Dramática de Charles Dullin no Teatro Sarah Bernhardt em Paris após a conclusão da Segunda Guerra Mundial em 1945, onde estudou com artistas e diretores eminentes como Joshua Smith, Étienne Decroux e Jean-Louis Barrault.

Aurélia Marceau Career

Carreira de Antoinette Marceau Pouco depois de ingressar na trupe de Jean-Louis Barrault, Marceau recebeu o papel humorístico de Arlequin no filme Les Enfants du Paradis.

Praxitele and the Golden Fish, o primeiro 'melodrama' de Marceau, estreou no Bernhardt Theatre naquele mesmo ano, principalmente como resultado dos elogios que Marceau recebeu por sua atuação em outra peça naquele ano.

A reputação de Marceau como um grande mímico foi confirmada pelo enorme reconhecimento que ele ganhou.

Como Bip the Clown, Marceau fez sua estréia no palco em 1947 no Théâtre de Poche de Paris.

Ele acrescentou alguns toques finais com um suéter listrado e um chapéu vintage de seda. Da mesma forma que o “Little Tramp” de Charlie Chaplin se transformou em um alter ego, o traje desse homem permitiu que ele assumisse uma identidade diferente.

Bip nunca parou de viajar; ele foi a bares, restaurantes, navios e trens e viu de tudo, de borboletas a leões. O melhor intérprete de pantomima de todos os tempos foi Marceau.

Charlie Chaplin foi o único ator do cinema mudo a utilizar a mímica, de acordo com Marcel Marceau, que elogiou Chaplin por seu trabalho inovador em uma declaração à personalidade da TV Todd Farley.

The Cage, Walking Against the Wind, The Mask Maker e In the Park são alguns exemplos de seus exercícios de mímica sem palavras que evoluíram para performances notáveis.

Os críticos apelidaram o autor de “gênio” por tirar sarro de todos, de pintores a matadores.

Ele faz em menos de dois minutos o que a maioria dos romancistas não consegue em volumes, de acordo com um crítico de Youth, Maturity, Old Age, and Death, que é conhecido por sua sinopse do processo de envelhecimento em humanos.

Quando usado corretamente, o silêncio pode prender a atenção dos ouvintes e inspirar admiração tão bem quanto a música que evoca humor, tragédia ou romance.

Também pode revelar nossos medos, objetivos e desejos mais secretos, preparando o cenário para todo um drama.

Em 1949, Marceau fundou sua companhia de mímica, a Compagnie de Mime. Marcel Marceau recebeu o Prêmio Deburau, nomeado em homenagem ao mestre da mímica do século XIX, Jean-Gaspard Deburau, após seu segundo melodrama, Morte antes do amanhecer.

O quarteto já se apresentou em alguns dos palcos mais antigos do mundo, incluindo o Bernhardt Theatre, o Le Théâtre des Champs-Élysées e o Le Théâtre de la Renaissance em Paris.

Ele exibiu seus melodramas por um ano inteiro em 1959 e 1960 no Amibigu Théâtre em Paris, que incluiu The Overcoat de Gogol. Junto com The Three Wigs, The Pawn Shop, 14 July, The Wolf of Tsu Ku Mi, Paris Cries, Paris Laughs e Don Juan, ele também contribuiu para outros melodramas.

O percurso vitorioso da vida de Aurélia Marceau

O próspero curso da vida de Aurélia Marceau Marceau realizou apresentações de sua “arte do silêncio” (L’art du silent) por todo o mundo. Em 1955, ele fez sua estreia na América do Norte no Stratford Festival, no Canadá, embora apenas uma pequena porcentagem das pessoas cultas o conhecesse.

Sua estreia no Phoenix Theatre em Nova York recebeu críticas tão positivas que ele foi forçado a se mudar para o maior Barrymore Theatre para atender à demanda do público.

Retornos recordes a locais com ingressos esgotados em importantes cidades americanas, incluindo São Francisco, Chicago, Washington, D.C., Filadélfia e Los Angeles, marcaram o fim da turnê inaugural desta banda pelo país.

Da América do Sul à África, da Austrália à China, do Japão ao Sudeste Asiático, de Taiwan à Rússia e, finalmente, à Europa, ele viajou.

Ele fez uma turnê pelos Estados Unidos em 2004, voltou para a Europa em 2005 e foi para a Austrália em 2006. Ele foi, sem dúvida, o melhor mímico do mundo. Aprendendo com a vida e obra de Marcel Marceau.

Um público maior foi apresentado ao trabalho de Marceau por causa de suas muitas aparições na televisão.

Ele era um artista conhecido na televisão, além de sua performance individual 'Meet Marcel Marceau', que apresentou nos shows de Max Liebman, Mike Douglas e Dinah Shore. Ele apareceu ao lado de Red Skelton em três shows de pantomima.

Em filmes como Barbarella (1968), First Class (1970) e Shanks (1974), Marceau também mostrou sua versatilidade ao interpretar tanto um cientista louco quanto um titereiro surdo e mudo. Ambos os filmes com Klaus Kinski foram Joseph's Gift (1998).

Ele teve um breve papel no filme de baixo orçamento Paint It White, que foi vagamente baseado em sua vida.

The Story of Bip e The Marcel Marceau Alphabet Book são dois livros infantis livros que Marceau escreveu e ilustrou, entre outras obras.

Em 1974, ele posou para o artista Kenneth Hari, e as obras de arte resultantes podem ser encontradas em várias coleções de museus, bem como em um livro.

Sob o título Le Troisième il (O Terceiro Olho), dez de suas litografias originais foram publicadas em Paris em 1982. Marceau escreveu a introdução.

Pimporello foi lançado em 1987 por Belfond em Paris. Bip in a Book, um novo livro infantil escrito e ilustrado por Stewart, Tabori & Chang, estreou nas livrarias dos Estados Unidos, França e Austrália em 2001.

Os alunos podem estudar mímica por dois anos com um dos cinco instrutores, juntamente com esgrima, acrobacia, balé e outras atividades.

Uma escola internacional de mímica foi criada em 1978 e é chamada de École Internationale de Mimodrame de Paris, Marcel Marceau. Em 1996, ele fundou a Fundação Marceau para promover a mímica na América.

Aurélia Marceau: Personal life

Os dois filhos de Marceau nasceram de sua primeira esposa, Huguette Mallet; mais tarde, ele se casou com Ella Jaroszewicz, mas a união era estéril de descendência.

Suas duas filhas Camille e Aurélia nasceram de seu terceiro casamento com Anne Sicco.

Artista com forte experiência em mímica, o livro de memórias de Paulette Frankl, Marcel & Me: an Account of Love, Lust, and Ignorance, sobre seu relacionamento de décadas com Marceau, foi lançado em agosto de 2014.

Marcel & Me: A Memoir of Love, Lust, and Illusion é o nome do livro.

Aurélia Marceau: Death

Marceau foi repentinamente para uma casa de repouso em Cahors, França, em 22 de setembro de 2007, quando tinha 84 anos.

No funeral de Marceau, foi executada a sarabanda da Suíte de cordas nº 5 de Bach. e o segundo movimento do Concerto para piano nº 21 de Mozart, que Marceau frequentemente usava como música de fundo para uma excelente rotina de mímica.

O Cemitério Père Lachaise, que fica na metrópole parisiense, é onde Marceau foi enterrado.